在古都开封，有位与众不同的收藏家，他既不收藏金玉古玩，也不收藏名家字画，唯独钟情于收藏中国古代玩具——宋金古陶模，他收藏的陶模形态多样、内容丰富，大的有十多厘米，小的仅几厘米，仅完整的宋金古陶模就达三百多块。

魏跃进和他的陶模

　　在二十多年的收藏与研究生涯中，他对陶模文化的理解及对相关文献的研读，让他不仅成为了研究宋代陶模的专家，而拾遗补缺的研究也弥补了文献记载的不足，精心收藏的图式化的陶模实物又再现了宋代东京的繁华与风情。

魏跃进收藏的部分陶模

结缘宋金陶模

魏跃进在查找有关陶模的历史资料

　　一提起陶模收藏，魏跃进告诉笔者，他出身书香，受家庭的熏染，自幼就喜欢收集古钱币和陶瓷玩具。成年后，从事美术教育工作的他更钟情于艺术品的收藏，二十多年前的一天，他带着儿子到铁塔湖边玩，无间捡到了一块陶片。“因为这块陶片并看上去并不精致，还带着大量的泥沙，当时并不在意，便随手扔掉了。第二年在同一个地方又找到了同一块，当时拿到手里看看了也扔了，然而令人意想不到的是，一年后，在同一个地方又捡到了这块陶片。当时就觉得与这块陶片有缘，便顺手用湖水洗去了陶片上的泥沙，洗完后惊喜地发现，这块陶片呈椭圆形，上面布满手掌纹，其背面戳印有圆形图案，且精美生动。”魏跃进动情地告诉笔者，三次在同一个地方捡到同一块陶片，能与千年的艺术品有幸结缘，这使得他激动不已。同时古陶片上的这些造型令魏跃进大为不解，这些陶片到底为何物呢？他下定决心要找出答案，经过查阅大量史料，并对照古陶片进行仔细的研究，他发现这块陶片上的图案线条流畅，造型生动夸张，与文献记载的宋代陶模玩具相同，应是宋代的儿童玩具无疑。

展示各种宋代陶模

宋代陶模蕉石鸳鸯，直径5.4cm

　　在随后的二十多年里，刻意地到湖边走走，成了他业余生活中的乐趣。严冬湖水结冰的季节，可见他破冰寻觅陶模的身影；夏季暴雨过后可见他在古城墙上、建筑工地四处搜寻陶模的踪迹。他驱车千里是为了陶模的考察和研究，他生活粗茶淡饭，但对陶模收藏却可以一掷千金。他对陶模研究的执著，曾感动过许多执著艺术，并被艺术所执著得人。一位哲人说，真正的幸福来自于建设性的工作。魏跃进是在繁琐本职工作外投身于宋代遗存的抢救与弘扬工作的，可以说他是辛苦的，亦是幸福的。尤为可贵的是，在文化日益市场化的当今，他不是淘金者，更多更让钦佩的是付出和牺牲。到目前为止，他收藏的陶模已有三百多块。他不只是陶模艺术的收藏者，从幼时对传统文化的热爱，到现今对传统文化的深层次的理解，宋代陶模和陶模文化研究已成为他生命的组成部分。他对宋金时期的陶模的研究，奠定了宋代陶模玩具研究的基础。

宋代陶模磨喝乐，12×7cm

送子观音

宋代陶模玩具缘起于“磨喝乐”

　　经过研究，魏跃进发现，宋代陶模玩具缘起于佛教的磨喝乐。他告诉笔者，宋代的泥玩具起源于唐宋时期农历七月七日“七夕”节供奉用的“磨喝乐”。“磨喝乐”是梵文音译，是供奉牛郎、织女的一种土泥偶人。有祀祐“聪明”，“宜男”，并有“创生”和多子多福之民俗文化内涵。受宋代文化艺术多元化、多样性的影响，陶模文化不断地融入民俗民风。其题材内容上多关注世俗文化生活，其功能也由生殖崇拜逐渐向多神与娱神化、生活与商品化上转变，并呈现功能多元化的态势，陶模的玩具化现象比唐代更明显。为了适应商品经济发展、文化传播与娱乐的需要，部分原来用于生产磨喝乐的工具——模范，经过形态与功能上的改进完全演化或异化成为审美性、教化性、娱乐性强且传播面广的民俗玩具，并成为一种市民阶层所喜闻乐见的民俗文化现象。在当时，开封出现了专门制作“磨喝乐”的集中作坊区。这些作坊不仅制作供奉品，而且制作了大量的“磨喝乐”变体。这些变体除作为玩具外，还成为宋代儿童看物识事，认知社会、自然的小百科全书。

宋代陶模钟馗,直径为3厘米

宋代陶模相扑图，4.3×3.2cm

　　魏跃进说，宋代陶模有极高的历史研究价值，能说明很多问题。魏跃进举了个例子，我们现在看到的刘海戏金蟾是一个童子形象，可是历史记载刘海戏金蟾是一个道士形象。陶模中就有一个老道士在戏金蟾的造型，祈求富贵发财的刘海戏金蟾，体现了民间信仰的务实品格，揭示了宋人带有功利色彩的多神崇拜心态。

宋代陶模童子戏绣球2，直径为5cm

　　魏跃进说，宋代陶模的基本造型特征为立体造型，凸型陶模称为模，凹型陶模称为范。在造型表现手法上大致分为：剪影式造型、写实式造型、抽象式造型、夸张式造型四种，影式造型最为简单，其造型能随心所欲地表现有概括力的形象，写实式造型比例准确，形象逼真，具有明显的宋代宫廷院画的风格，抽象式造型以几何图案为主表达吉祥如意的抽象造型占有一定比例，而夸张式造型则通过超自然的奇特造型表现神性与灵气。

　　他拿起一个陶模告诉笔者，宋代陶模的造型有的直接来源于民俗事象，这个相扑陶模就是最好的例证，相扑最早起源于我国春秋战国时期，当时叫“角抵” ，到了南北朝时期称为相扑。演化到唐宋时期，已经非常盛行了。我们手头上见到的这个造型，带有汉唐时期的那种雄浑，它的造型是按照“武将一张弓”、“画将无脖颈”的那种比例，所以造型是特有力度。另外除了呈现相扑手“壮士裸袒相搏而角胜负”的造型之外，相扑手还刺满图腾意味的纹身，其四肢皆刺有蟒蛇，后背刺有怪兽，腹部刺有类似八卦图的纹身，可见，宋代常用刺青的行为以示志向，已成为军人或勇武之士的风尚。

宋代陶模四喜图，直径5cm

鼓励有志之士收藏陶模

　　陶模作为宋代的一种文化现象，曾极度盛行，近年来，甘肃、河南、西安、山东和浙江等地多有宋代陶模出土，然而由于种种原因，在收藏界并未引起轰动。

宋代陶模送子观音（残），6×3.6cm

　　2004年，中央电视对开封的宋代陶模收藏做专题报道后，引起收藏界的广泛关注。2007年，中国国家博物馆收藏了一批宋代陶模范及成品后，宋代陶模的文化与艺术价值才逐渐被接受。

　　魏跃进说，收藏不是简单的占有和保值，从深层的收藏文化上讲，应是对藏品所蕴含文化的理解和钟爱，是对人类文明的尊崇和传承。现在无论是出于收藏鉴赏，还是出于投资保值的目的，投资收藏宋代陶模等有民俗文化内涵的藏品是明智的。他认为：宋代陶模是为市民文化的大众市场而产生的文化艺术产品，各地均有出土且存量较大，因此，一定存量的藏品资源是市场发展的基础。另外，宋代陶模的价格偏低，其中不乏精品。

宋代陶模傩面具，3×2.2cm

　　宋代陶模作为反映宋代百姓生活的民间市井雕塑，承载着多种历史文化信息，涵盖宗教、风俗、文化、艺术等内容，是研究宋代文化艺术的珍贵实物资料。

　　宋代陶模作为普及、传播性强的文化消费品，不仅仍保留着较强的审美性和娱乐性，而且它独特的艺术与娱乐形式，对现代工艺品和玩具的研制，仍有其启发参考价值与市场开发价值，不管从艺术保护还是从市场价值来说，宋代陶模都具有很高的价值，有较大的升值空间。同时他呼吁热衷于民族文化的同仁、有投资理念的智者，应关注宋代陶模的研究与市场的发展。

宋代陶模虎行图，3.5×2.3cm

　　走进开封你会感受古城文化的博大，与魏跃进交谈你会对古城文化有更多的了解，一位专这曾这样评价魏跃进与他的藏品：人总是要有点精神的。文化乃人类精神价值的体现，同时也标志着一个民族乃至一座城市的精神生存形态。文化是博大的，同时又是细微的，一如繁塔之巨，陶模之微，于无声处听惊雷，细微之处见精神；试想倘若没有魏跃进的发现和研究，奇异而颇具艺术、文化、教育价值的玲珑陶模，也许还有在“城摞城”之下叹息。 （王永记  吴玉良）